jueves, 4 de mayo de 2017

Rocknoticias: Nuevo vídeo EPICA - Dancing In A Hurricane - Live at the Zenith


Epica es una banda holandesa de metal sinfónico fundada en el año 2002 por el compositor, guitarrista y vocalista Mark Jansen después de su salida de After Forever. 

Su música mezcla la voz mezzosoprano de Simone Simons acompañada con guitarras melódicas y contundentes, usando voces guturales, coros y pasajes en latín, con un concepto filosófico en sus canciones. El estilo de la banda también muestra sonidos cercanos al metal progresivo, han mejorado significativamente en los últimos discos, encontrando así por ellos mismos, el propio estilo de su música.

 El día de ayer la banda publico el tema "Dancing In A Hurricane" en vivo, el cual se desprende de su último material discográfico "THE HOLOGRAPHIC PRINCIPLE", esperamos sus comentarios y disfrútenlo!

Sitio oficial:


miércoles, 3 de mayo de 2017

Entrevista con Cabrakaän


Por: Yuz Guerrera 

Integrantes: 
Pat Cuikäni - Vocalista
Marko Cipäktli - Drums & Growl Vocals 
Janak Sarbatra - Guitarrista y voz Gutural
Andrea Qatrina - Bajo
Kris G - Guitarrista 

Cabrakaän es una banda de folkmetal mexicano, formada en Toluca Estado de México en diciembre del 2012. Teniendo como genero principal el deathmetal; fusiona elementos de música folklórica mexicana, desde ocarinas, huehuetl, teponaztle y otros instrumentos prehispánicos, hasta marimba y arpa jarocha, añadiendo un toque sinfónico con músicos de orquesta. El performance, en conjunto con la mezcla de estilos y géneros musicales, pretende remitir a la actual cultura mexicana que es resultado del mestizaje y claro, la constante lucha del rescate de nuestras raíces. 

Contacto: cabrakaanband@gmail.com

Síguelos en:

Espero que disfruten de su música y de esta entrevista, ¡larga vida el metal nacional!

sábado, 29 de abril de 2017

Rocknoticias: Ice Earth lanza nuevo vídeo liryc


La  banda de power/thrash metal fundada en la ciudad de Tampa, Florida, Estados Unidos en 1985 están por lanzar su próxima producción discográfica, a pesar de sus constantes cambios en la formación, su guitarrista y líder Jon Schaffer se ha mantenido como el único miembro original del grupo.
Han lanzado a la venta once álbumes de estudio, uno en vivo, dos DVD de recitales y seis EP. Además, han participado cuatro veces en el festival Wacken Open Air.
Si bien se la describe como una banda de thrash metal, power metal, heavy metal o progressive metal, según el propio Schaffer son una banda de "metal, con variaciones desde Pink Floyd hasta Slayer".
El día de ayer lanzaron su vídeo Lyric con el tema "Seven Headed Whore" que se desprende de lo que será su reciente producción discográfica titulada "Incorruptible"  que estará en venta a partir del mes de junio de 2017.

domingo, 9 de abril de 2017

Fortaleza presenta su primer DVD titulado “Crónicas de la Villa Rica”


Integrantes:
Rito (Guitarra)
Javier (Bajo)
Paco (Batería)
Jimmie (Teclado)
Ariana (Voz)

Fortaleza es una banda de Rock/Metal gótico originaria del puerto de Veracruz, México.

La agrupación se formó en abril de 2004. Dentro de sus canciones Fortaleza incorpora elementos de la cultura tradicional del Estado de Veracruz,  como lo son algunas historias, leyendas y pasajes musicales propios de la entidad. Además de abordar los temas cotidianos dentro de su propia concepción musical, intentan también crear conciencia en las personas acerca de su yo interno y su relación con la naturaleza.

La banda cuenta con 6 discos de estudio: “La Fortaleza de la Soledad”, “Una Luz Entre Las Sombras”, “El Ojo de la Tormenta”, “Fortaleza Oculta”, “Quinta Sintonía” y más recientemente “Crónicas de la Villa Rica”.

Su material discográfico está disponible en las tiendas Mixup del país, en Itunes y demás plataformas. 

Fortaleza cuenta con 7 videoclips oficiales con los temas: "La Mulata", "Ángel Eterno", "La Condesa”, "Ninguna Eternidad como la Mia", “Dulce Agonía”, “Sin Decir Adiós” y “Polvo Estelar”.

Actualmente se encuentran promocionando su primer DVD titulado “Crónicas de la Villa Rica”, el cual busca consolidar a la banda en la escena del Rock Mexicano, conservando el estilo que los ha caracterizado durante estos doce años de trayectoria. El DVD fue grabado en el “Museo de la Ciudad”, Veracruz.  Acompañando los temas con un conjunto de cuerdas que le da un toque original a cada una de sus canciones. 

Pagina Web Oficial

Redes Sociales


miércoles, 5 de abril de 2017

HESS - Sailor's Cross (Official Video)


Desde Argentina les presentamos a  HESS banda de heavy metal de Rosario, se formó en Julio del 2010 cuando Melani Hess (voz principal) decidió emprender un proyecto distinto a su anterior banda Euphemya. Para tal fin convocó a los músicos Luis Dufour (batería) de la banda tributo a Manowar, Fire & Steel, y a Marcos Schaimne (guitarra) ex violero de Iron Mask, Redeemer y Presagio. Poco tiempo después Ariel Schefer de Old School se unió a la banda para adicionar el sonido de una segunda guitarra. Después de una corta búsqueda de bajistas, Nicolas Copani (de Nocturnal Howl) llegó a ser el quinto integrante de la formación.

El objetivo principal de la banda era el de ser un tributo al Heavy Metal Clásico, haciendo covers de grandes bandas como Black Sabbath, Iron Maiden, Dio, Judas Priest, Saxon, entre otras. El registro vocal de la cantante le ha dado a la banda y particularmente a los covers un toque original; ya que siendo soprano, junto con el metal pesado logran una fusión especial.

Las influencias de canto lírico de Melani son, principalmente, Lucia Popp, Yma Sumac, Maria Callas, Cecilia Bartoli. Melani nunca ha tomado clases de canto de manera profesional, pero ha tomado clases particulares con su profesora Yamile Baidón por tres años (2008 – 2010) y cantó arias de música Clásica en varias muestras de canto y encuentros corales. Entre las arias que interpretó se encuentran: Carmen (Bizet), La Reina de la Noche (Mozart), O Zittre Nicht (Mozart), Spargi D’amaro Pianto (Donizetti), Voces de Primavera (Strauss), Ave Maria (Schubert), Ave Verum Corpus (Mozart).



HESS ha tocado en muchos lugares desde sus comienzos. En Rosario, han tocado muchas veces en lugares como Willie Dixon, Ánimal Rock, El Sótano y The Wall. En 2011, tocaron en un evento de ciencia ficción llamado “Rosario Fantástica”, el cual tuvo lugar en el Centro Cultural Bernardino Rivadavia. En 2012 tocaron en el motoencuentro de Carcarañá.En Noviembre del 2011, HESS empezó la grabación de su primer demo, el cual fue lanzado en Marzo del 2012. Consiste de dos canciones: Blood & Iron and The Giant (en memoria de Ronnie James Dio). A principios de 2013, Marcos Schaimne dejó la banda en buenos términos para unirse a Diva Satánica. En su lugar entró el guitarrista Diego Martarello de Sacras.



A finales del 2013, HESS comenzó a grabar lo que sería su álbum debut. Contiene 9 temas propios y un cover de la canción Diamonds & Rust (Judas Priest/Joan Baez). El álbum “Hagalaz” fue lanzado el 27 de Octubre de 2014 en versión digital. Los planes para el 2015 incluye componer más canciones para un segundo álbum y al mismo tiempo viajar por Argentina presentando “Hagalaz”. Hagalaz tuvo muy buena recepción tanto nacional como internacional; llegando a países como Canadá, Estados Unidos, México, Nicaragua, Perú, Brasil, Alemania, Bélgica, Inglaterra, Irlanda, Polonia, Serbia, Japón; y a provincias argentinas como Buenos Aires, Santiago del Estero, Río Negro, Chubut, Santa Cruz, Tierra del Fuego.



Durante el 2015, HESS tocó en dos shows en Buenos Aires; en Asbury y en Mvseo Rock (en el marco del Females Uniting Heavy Metal Festival organizado por Silvina Harris de la banda Betrayer). En Junio del 2015, HESS salió por primera vez en TV, en Televisión Regional de Rosario, en el programa Salas de Ensayo, donde la banda habló sobre el debut de su LP y tocaron 5 temas del mismo.



En Julio del 2015, la banda comenzó la filmación de su primer videoclip oficial de la canción Clarisse’s Nightmare (álbum: Hagalaz), lanzado el 4 de Enero de 2016. En Noviembre del 2015, el batero Luis Dufour deja la banda en buenos términos. En Diciembre del 2015, Martin Blengino (batero de Nippur) se une a la banda. En septiembre de 2016, HESS lanza una nueva versión del tema Sailor’s Cross junto con su videoclip oficial.


Si deseas conocer más de HESS, síguelos en http://hessheavymetal.blogspot.com.ar

!Escucha, consume y apoya el metal hecho en Latinoamérica!



miércoles, 29 de marzo de 2017

Nuevo tema Inédito: JOE STUMP (USA) - BULLET TRAIN EXPRESS (2017)



En la semana pasada se lanzó el Compilado "Guitar Symphony 2017" y hoy les presentamos uno  tema exclusivo que contiene este CD en el cual vienen talentosos guitarristas y bandas de Norte y Sudamérica, México y algunos de Europa.

Si deseas descargar este gran compilado GRATUITO puedes hacerlo en: 

GuitarSymphonyCompilado


Próximamente estaremos presentando más músicos de este gran material, agradecemos la invitación como patrocinadores y aplaudimos la iniciativa de Sebastian Salinas, Guitar Symphony y Verónica Cavallaro por impulsar y crear este proyecto. 


sábado, 11 de marzo de 2017

El Ente Cultural presenta entrevista al pintor Gabriel Pacheco

Por: Emma Horcasitas.

Sutil susurro en tinta, casi de formas suaves, pero eso si, de ideas muy claras; con colores que nacen y llegan creando la mirada que de pronto nos pregunta el por que de nuestra fascinación. Sueños y ensueños donde el arte y la esencia de uno de los personajes más icónicos de nuestros tiempos se plasman en nuestra memoria.

¿Pero quien es el creador de tan bellas e inimitables visiones? ¿Quien logra atrapar así los momentos en movimientos de sus dibujos protagonistas? ¿Quien puede crear a brujas, sirenas, elefantes e infantes todos por igual con un delicado buen gusto?

La mente, el creador se llama Gabriel Pacheco: es sin duda el responsable principal de largas horas de lecturas imaginativas y de mostrarnos otros mundos tan similares al nuestro. No pueden escaparse las dudas, se deben de preguntar todas y cada una de ellas, por que no hay mejor encanto que medianamente revelar la identidad de aquel que nos ha embrujado con su magia de color y papel. 
Aquí una breve entrevista con tan interesante artista.  

¿De donde eres originario y donde radicas actualmente? 
Nacido en el centro histórico de la ciudad de México en 1973, radicado en Buenos Aires.

¿A que edad comenzaste a hacer ilustraciones y cual es la técnica que usas?
No hace mucho, fue en 1998 el recorrido es curioso: empecé como ayudante de mi hermana con la acuarela y dando color a sus dibujos, siempre bajo sus indicaciones, después desarrolle durante diez años la ilustración digital y ahora exploro diferentes técnicas. En cuanto a técnica actualmente no hay nada definitivo en mi trabajo, es un enorme mix, algunas tintas, mucho acrílico, algunas texturas, armados digitales, de todo un poco.

¿Cual fue la motivación que te llevo a ilustrar y a escribir las imágenes?
El motivo que me trajo aquí fue una casualidad, porque en realidad yo me iba a dedicar al teatro, pero por circunstancias coincidentes, una de ellas la decepción emotiva de mi trabajo estando en la televisión, y la otra, una invitación de mi hermana a ayudarle, fue lo que hizo que dejara mi trabajo y empezara con el mundo de la ilustración. Así que mi condición improvisada me llevo a buscar formas muy profesionales para consolidar aquello que era una actividad incipiente pero a la vez fascinante y que no sabía bien cómo tomarlo.

Primero fue la exploración de las técnicas y de la estética, luego vino un acercamiento con los grandes ilustradores contemporáneos y lecturas obligadas acerca de la imagen y la ilustración. Finalmente la construcción de talleres profesionales fue el ejercicio reflexivo que me llevo a estructurar mi discurso en lo que yo llamo vocablos visuales.

¿Cual ha sido el trabajo que más a pedido de ti, que te ha llevado al limite como artista?
Mi primera serie que hice y que ganó el primer lugar en el catálogo de ilustradores en México, aunque claro, cada uno de los proyectos que tomo siempre tiene ese reto.

Cuando pintas ¿Te inspiras con música o requieres silencio absoluto? Si es con música ¿Con qué tipo de genero lo haces por lo regular? 
Es muy variable, no es algo marcado o fijo, tiene que ver con el estado de ánimo; puedo estar días sin sonido alguno o con un CD que me haya interesado, incluso he estado todo el día repitiendo la misma canción. Y bueno, escucho de todo tipo, desde cosas con las que yo he crecido como Silvio Rodríguez hasta  algo muy contemporáneo como Massive Attack o muy sonoro como Eleni K.

¿Que se siente saber que tu libro La Bruja y El Espantapájaros es de los más leídos por lo niños?
Bueno, la verdad no sé de ello; aunque si fuera cierto sería maravilloso. Independiente de ello me da gusto, y muchísimo. Que los niños lo lean y que tengan el libro es un deseo inevitable. Sería fantástico imaginar que algún niño o alguna niña tenga en su memoria algo de la historia.

¿Harías algunas ilustraciones basándote en la mitología Maya y su profecía del 2012? Sería extraño, no sé, aunque me encanta la estética Maya, pero entiendo más bien la profecía como ese cierre de ciclo. ¿Quién no ha pensado en finales de ciclos?
Sería extraño, no sé, aunque me encanta la estética maya, pero entiendo más bien la profecía como ese cierre de ciclo. ¿Quién no ha pensado en finales de ciclos?

¿Cual es tu ilustración favorita, la que mas te ha gustado en toda tu carrera?
La última ilustración que hago, aunque paradójicamente también es la que enseguida le veo defectos. También existe una serie que para mí significa mucho, es la serie de Llona,  una serie de tres láminas que trabajé sobre la idea del anhelo.

¿Ya tienes un tema para tu próximo trabajo?
Si, Lorca, Cuentos Mexicanos, poesía chiapaneca y el maltrato infantil.

¿Donde se pueden adquirir tus libros? ¿Hay alguna página web o están disponibles en las librerías?
Bueno, la mayoría se puede conseguir en las librerías del Distrito Federal.

¿Que mensaje le darías a las jóvenes y nacientes promesas del arte gráfico?
Que reflexionen mucho el por qué y el para qué, que formen sus propios criterios, que construyan su postura y ante todo que mantengan una verdadera pasión por lo que hacen. Y no menos importante, que respeten mucho al libro que se publica.

Sin más por el momento, nos despedimos llevándonos la total admiración ante este maestro de la tinta, de las palabras y los encantos que se enlazan entre ellos, con esas visiones oscuras, otras llenas de luz, pero al final así es el arte de Gabriel Pacheco.  

link: http://gabriel-pacheco.blogspot.mx/



NUEVO VIDEO: WARBRINGER - Remain Violent (Official Video) | Napalm Records

Nuevo video lyric:MAMMOTH MAMMOTH - Spellbound

lunes, 27 de febrero de 2017

El vídeo del día: Anna Fiori - Lo que se Va (Video Oficial)



Anna Fiori es una cantante, compositora y actriz mexicana, que ha destacado principalmente en el rubro del metal.
Paralelo al mundo artístico comparte también su conocimiento dando clases de canto en diferentes centros culturales y de manera particular.

Te invitamos a seguir y conocer a Anna Fiori a través de su Facebook oficial

Por ahora disfruten de su hermosa voz



domingo, 19 de febrero de 2017

EL VÍDEO DEL DÍA: Vhiridiana Renteria y su proyecto "Phantossa"


Hoy en especial felicitamos a esta bella y talentosa mujer Vhiridiana Renteria, por su cumpleaños y por esta razón les compartimos este vídeo con varios de los temas que ha interpretado en su proyecto musical "Phantosa", donde podrán apreciar todo su potencial vocal y sin duda los grandes músicos que conforman Phantossa





viernes, 3 de febrero de 2017

PRÓXIMO CONCIERTO: ROSS THE BOSS EN MEXICO 2017



Nuevo Video Lyric :KILLCODE "Shot"



KILLCODE es una banda de rock estadounidense que proviene de la ciudad de Nueva York. Su sonido y estilo únicos ha sido descrito como Southern Infused Rock / Metal con voces modernas. Las canciones de KILLCODE son anécdotas super cargadas con grandes guitarras y ritmos de conducción que bombea un tiro de adrenalina en su sistema en el momento en que las escucha.

KILLCODE, fundada por el vocalista Tom Morrissey y el guitarrista Chas, hasta la fecha, la banda ha lanzado 'To Die For', un EP de seis canciones y un segundo EP de seis canciones, 'Taking it All'. Ambos EPs trazaron bien a nivel nacional y ganaron la aclamación crítica de la banda en todo el mundo. La canción "Breaking Away", de 'Taking It All', fue presentada en el inspirado documental 'DRESSED', dirigido por David Swajeski y protagonizado por el diseñador de moda Nari Manivong y "6am Again", que aparece en su EP de debut, "To Die For" y el auto titulado álbum de larga duración, ha aparecido en el Howard Stern Show en Sirius / XM.

KILLCODE ha lanzado recientemente un video para su canción, "Wrong Side", que fue filmada en todo el Estado de Nueva York y fue dirigida por David Swajeski y Producido por Maryanne Grisz.

KILLCODE acaba de asociarse con Coallier Entertainment para ayudar a extender su alcance a nivel internacional al llevar a la banda a presentarse en prestigiosos festivales de todo el mundo como Guitare En Scene en Francia, Bang Your Head Festival en Alemania, Hell & Heaven Festival en México y más.

KILLCODE planea lanzar su nuevo álbum producido por Joey Z a finales de 2016 y no están mostrando ningún signo de desaceleración. KILLCODE están listos para tomar su lugar de derecho  a los mayores actos de rock. Este es sólo el comienzo....

Más información:






martes, 31 de enero de 2017

Verónica "La cortesana del infierno" nuevo álbum de Mystica Girls


“Tratamos de hacer algo con mucha calidad”, mencionó la vocalista y guitarra principal del grupo Mystica Girls, CinthyaBlackcat, en una conferencia de prensa con motivo de la presentación de su nuevo sencillo y  disco, Verónica, la cortesana del infierno. El material consta de dos versiones y ésta vez, un set completo de canciones en inglés, ya que este idioma “hace que pases fronteras” dijo la vocalista.

Tras el deslumbrante éxito internacional del nuevo sencillo e incluso en Taiwán y Europa, el grupo obtendrá su primer DVD en vivo en el Circo Volador, donde tocaran temas del disco mencionado. Además estarán acompañadas del grupo Elektrical Strings, compuesto por un cuarteto de cuerdas, batería, bajo eléctrico y guitarra eléctrica; y el cantautor Emanuel Vázquez que sonará al ritmo de música clásica y la fusión del heavy metal mexicano.

La portada del disco de la versión en inglés,  está diseñada por la ilustradora artística crítica mexicana, Tehani Farr quién se dedicó a realizar la primera versión de Verónica Franco, la cortesana y poetisa, un símbolo de conciencia femenina del año 1500. Está, es la primera de una serie de portadas, que se enfocó en la vocalista. La siguiente se enfocará en otra de las integrantes. La portada de la versión en español, está ilustrada Mateo Domínguez, que es el seguimiento del primer elemento.

El DVD será grabado por Juan Hernández Jr., quien también grabó el concierto de Liran Roll en el Auditorio Nacional. El proyecto constará de cinco cámaras de video, equipo de proyección de audiovisuales para presentación de orquesta de cámara. “Al cumplir diez años de trayectoria, vino la propuesta de la orquesta”, y por fin llegó el momento de las colaboraciones en varias piezas sinfónicas.

Mystica Girls “es un sueño que necesita de cuatro chicas”, mencionó Cinthya; sin embargo argumentaron que este año la imagen solo contará de las tres integrantes principales: Yoli moreno, baterista; Bianka García, bajista y Cinthya, vocalista y guitarra principal. Para escoger a la última integrante fue necesario realizar “una convocatoria” donde de aproximadamente 20 audicionadas, escogieron a dos de las cuales “una de ellas es la que va a tocar”. Posteriormente se decidirá qué chica ensayará y participara durante un año con disciplina y constancia y “tendremos nueva integrante”.

            La hora de inicio del evento será a las 18:45 horas puntual, ya que el acceso es limitado para la grabación del DVD, el próximo 11 de febrero en el Circo Volador. ¿Te lo vas a perder?


Te dejamos el cartel oficial del evento y para más información de la banda visita https://www.facebook.com/MysticaGirls




jueves, 19 de enero de 2017

Rocknoticias: Sebastian Salinas presenta nueva versión de Capriccio Dantesco


 El guitarrista Argentino Sebastian Salinas, presento la regrabación de su tema "Capriccio Dantesco", el cual estará disponible en el compilado Guitar Symphony 2017.

Próximamente se presentará con dos fechas por el Estado de Guerrero, la primera en la ciudad de Chilpancingo,Gro el sábado 4 de febrero en el foro Bull Rock  y 5 de febrero en el Puerto de Acapulco en el conocido Bar Cocodrillo Green Live.

Cabe señar que este músico fue reconocido en días pasados como de los mejores guitarristas de Latinoamérica por la revista española Guitar Bend, esperamos que el público guerrerense aproveche esta gran oportunidad.


lunes, 16 de enero de 2017

La guitarra de Tony MacAlpine acabó con Rock Son Madero

Fotógrafo/Reportero: Mauricio Ceballos

Eran las siete de la noche y la gente ya hacía fila frente a Plaza Madero en el famoso corredor turístico de Madero; que se localiza delante de un Banamex para aquellos que planearon comprar el mismo día sus boletos, o bien, un Krispy Creme Donas para disfrutar su sabor preferido con forma de rueda acompañado de un rico café calientito para que el frío no entumiera sus músculos antes del show.

Primero se les dio paso a aquellos que adquirieron sus boletos VIP que incluían un pase tras bambalinas para la tradicional firma de autógrafos y fotografía con el mismo Tony MacAlpine, Aquiles Priester y Bjorn Englen, quienes lo acompañarían en la batería y bajo respectivamente en su presentación.



En el proceso de la firma se observaban muchos posters, discos y playeras de Tony, pero en su mayoría eran músicos o eso quiere pensar uno, porque no faltaron un gran número de guitarras en su estuche para ser autografiadas para después disfrutar un poco de música emanada de la guitarra maestra de Tony MacAlpine.

Aproximadamente al cuarto para las ocho salió a escena el proyecto de Julio Revueltas a encender los ánimos de la audiencia que ya estaba con su cerveza o disfrutaba de una pequeña cena para calmar el hambre.

Lo que queda muy claro luego de que Guerreros del Metal haya podido asistir al evento, es que la música se puede disfrutar, y extrañamente se disfruta más aunque no haya vocalista en la agrupación. Tranquilamente uno podía tomar asiento si es que lo encontraba, para escuchar y gozar cada nota y ritmo por el que te transporta Julio con sus sonidos. Aceleraba las notas o las hacía lentas, pero lo más sorprendente era que te producía sensaciones y en efecto, se hacían presentes en tus oídos, mente y corazón, algunas eran románticas, otras evocaban la felicidad, melancolía, reflexión, etc. Una cátedra completamente acústica que acompañó a Julio Revueltas con batería, teclado sintetizador y bajo; así como accesorios para hacer sonar la guitarra no solo con el rasgueo de los dedos, sino también con el arco de un violín y hasta un pulidor de mano que generó gran estruendo en el lugar.

Era turno de Tony MacAlpine y compañía para subir al escenario, ni siquiera hubo que recordar la lucha contra el cáncer de colon que vivió en 2015. Lucía como si nada hubiera ocurrido y lo que prometió en su página de Facebook lo cumplió, interpretó los grandes temas de sus dos primeros álbumes (Edge of Insanity & Maximum Security), así como parte de su último material “Concrete Gardens”.

Ser un guitarrista de la calidad de Tony MacAlpine es todo un reto, además de que sea sorprendente ver la destreza de ambas manos desde la muchedumbre. El secreto siempre ha estado en apasionarte por lo que hagas y eso no era difícil de apreciar en los gestos de su rostro y en el sudor de la frente, que aunque requiere bastante esfuerzo, Tony tocaba con tal facilidad que a más de uno sorprende si lo ve por primera vez, y a quienes han seguido su trayectoria desde el inicio, se deleitaron con una de sus más grandes influencias musicales.

Todo un maestro y un profesional desde el inicio hasta el final, e incluso a mitad de su presentación cuando literalmente se estaba electrocutando con su guitarra por un mal acomodo de los cables por parte del staff. Al inicio eso no impidió que dejara de tocar la canción en turno, pero finalmente cedió y se dirigió a los camerinos con tranquilidad para no alterar el orden en los asistentes, después de un par de minutos y que se corrigió el problema, el concierto siguió sin otro percance.

Éxito total en México tras la presentación de Julio Revueltas como telonero para TonyMacAlpine en el Bar Rock Son Madero el pasado domingo, ambos maestros en la guitarra, sorprendieron con su presentación y su pasión por hacer vibrar las cuerdas como ningún otro.

Cabe destacar que Shred Guitar Masters, arrancó el año en grande y como siempre, hace eventos con músicos de mucho talento, pero ante todo excelente producción.


¡Nos vemos en el próximo concierto!

sábado, 7 de enero de 2017

United Fest CDMX, Omen y Suppressor vienen con todo!!


Redacción y fotografía: Mauricio Ceballos




Desde Los Ángeles, California llega Omen, un icónico del heavy metal desde los  años 80’s para presentarse por primera vez en nuestro país con su nuevo álbum: Hammer Dmage; estrenado desde el año pasado en su gira por Norteamérica y parte de Europa. México es un nuevo reto para la banda, sus fans de antaño por fin podrán ver a sus ídolos sobre un escenario en la capital, pero además, también quieren dejarlo todo para conquistar el corazón metalero de aquellos que aún son jóvenes.

Omen se ha caracterizado por su larga trayectoria, que aunque no tuvo tanto éxito como otras bandas de esa época, en el escenario underground ellos poseen la corona y van por más. Para los integrantes, lo más importante es mantener una química entre ellos, pues lo que buscan es hacer buena música, y quienes hacen algo bien, siempre tendrán el éxito. No les importan los comentarios críticos sobre todos los cambios que ha tenido la alineación original, ellos solo se concentran en hacer un trabajo musical excelente, aunque sí aceptan que su álbum debut Battle Cry es y será siempre el mejor, argumentando que “es el álbum con el que nuestros fans perdieron su virginidad y desde entonces se generó una conexión con la banda que hasta la fecha sigue”.

Habrá renovaciones en cada nuevo paso que de Omen en su trayectoria, pero siempre con el objetivo de hacer lo mejor, aunque eso requiera transformar las bases de su fundación. Para la producción de su nuevo material discográfico se requirió más que paciencia y tiempo, ya que tuvieron que rehacer todo en dos ocasiones porque dos huracanes destruyeron el estudio donde lo grabaron. Pero para los planes de este nuevo año, se pretende grabar un EP muy pronto, donde experimentaran nuevos sonidos y posiblemente les alcance para lanzar otro nuevo álbum, solo nos queda esperar.

También Suppressor llega desde Costa Rica, un mercado limitado para la música metal, pero que con talento y un poco de dinero se puede seguir creciendo, tanto así que ahora estarán aquí para encender el escenario del Foro Moctezuma. Por su parte, su trayectoria ha ido creciendo poco a poco y sus letras hablan sobre frustraciones cotidianas, así que vienen a México no solo para conquistar nuevos corazones, sino que también buscan que el público explote y se deshaga por un breve instante de todo aquello que les moleste y puedan sentir aquella relajación que solo se logra escuchando metal.


Todo está listo para el UnitedFestCDMX los días 7 y 8 de enero en Foro Moctezuma gracias a MetalUnion Productions. La rueda de prensa que se llevó a cabo el 6 de enero con Omen y Suppressor en el Hotel Benidrom dejó una sola cosa en claro: ¡México, prepárate para escuchar a lo mejor de Los Ángeles y de Costa Rica!